Kamel Saleh : deuxième clap en vue !

Enfant des quartiers nord de Marseille, Kamel Saleh est coauteur de l’excellent Comme un aimant. La difficulté à produire son deuxième long-métrage ne l’empêchera pas de tourner en 2008. Itinéraire d’un cinéaste qui ne lâche pas l’affaire.

2000 : Comme un aimant sort en salle. Et s’impose, cinq ans après La Haine de Mathieu Kassovitz, comme l’autre film culte sur les cités françaises. L’aboutissement de plusieurs années de travail pour Kamel : « J’ai appris à manier la caméra seul, en filmant les jeunes de mon quartier. En 1996, Akhenaton et moi avons proposé un scénario à Why Not, qui venait de produire Ma 6-T va Crack-er. Ils nous ont donné les moyens de tourner un premier court-métrage. Expérience réussie. Résultat : on a réuni la même équipe pour réaliser Comme un aimant en 1998. » Le film remporte un succès d’estime (projection au festival de Cannes) et commercial (380000 entrées). Loin de s’en contenter, Kamel se remet au boulot. Il s’oriente d’abord vers le polar, puis vers la comédie… Mais essuie le refus des producteurs.

L’absence d’Akhenaton, coauteur du précédent projet, pèse lourd : « C’est une personnalité médiatique. Les mecs du métier ont retenu son nom, pas le mien. Je me heurte aux mêmes difficultés de financement qu’un mec qui monte son premier film. » D’autres ont connu les mêmes difficultés : « Après La faute à Voltaire, Abdellatif Kechiche a mis sept ans avant de sortir L’Esquive, qui a remporté quatre césars. » Tout en continuant à se battre pour son deuxième long-métrage, Kamel travaille pour la télévision, s’essaie avec succès au documentaire musical (Alias Akhenaton, récompensé au festival international Musique et Cinéma), et parfait sa connaissance du milieu : « Lorsqu’une boîte de prod et un scénariste travaillent ensemble sur un projet, ils doivent signer un contrat. Ce que j’ignorais ! J’ai bossé gratuitement avec des types qui m’ont parfois baladé. Ça m’a fait perdre du temps. »

Kamel est déterminé : l’été prochain, avec ou sans producteur, il tournera son film. « La situation peut se débloquer. Sinon, je ferai avec d’autres moyens, plus limités, même si c’est un défi énorme. Lars Von Trier a prouvé qu’on pouvait faire un excellent film en numérique (Dancer in the dark, palme d’or à Cannes en 2000). Ces techniques sont sur le point de démocratiser le cinéma. Et de permettre à de jeunes réalisateurs issus de la diversité de s’exprimer : ils ont un vrai regard à apporter au cinéma français. »

Collectifs

Pour inciter à la réflexion sur la vie des cités (et de la société en général), des jeunes des quartiers de Bordeaux ont choisi l’humour. Et ça marche ! Diponibles sur leur site Internet : la série En attendant demain (en attendant un boulot, en attendant les meufs, etc.), ainsi que trois courts-métrages et quelques bonus. En 2007, le collectif a fait l’objet d’un reportage sur Canal +. www.enattendantdemain.com

Comme son nom l’indique, Grignywood est basée en Grignyfornie (91). La structure a été fondée en 2003 pour tourner un premier long-métrage, Grignyfornia, comédie sur le traitement médiatique des banlieues. Ses membres ont depuis expérimenté plusieurs formats : dessin animé (Super rabza), DVD interactif (C’est ton choix) et, bientôt, documentaire (Gangs of Paris). www.grignywood.com

Festivals

CitéArt organise le 2 mars 2008 la deuxième édition du festival NosCités. Sélection de films amateurs franciliens (10 minutes maxi) : docu, fiction, clip sur la citoyenneté, les discriminations, les violences urbaines ou l’intégration. Six prix décernés. Respect Mag partenaire ! www.citeart.com

L’association Talents Urbains a lancé en octobre dernier Les pépites du cinéma, premier festival « itinérant » de films dédié à la diversité culturelle et aux nouvelles tendances urbaines. Trois sites : Paris, La Courneuve (93), Sarcelles (95). Pour offrir une visibilité à ces nouveaux créateurs, un annuaire, La cité des pépites, est en préparation. www.lespepitesducinema.com